La conferencia Teaching Women\u2019s Fillmaking (Ense\u00f1ar el cine hecho por mujeres), organizada por el Departamento de Cine y Televisi\u00f3n de \u0130stanbul Bilgi \u00dcniversitesi, cont\u00f3 este a\u00f1o con la participaci\u00f3n de Libertad Gills. La cineasta, cr\u00edtica e investigadora, quien desde el 2015 ejerce la docencia en la Universidad de las Artes, integr\u00f3 una mesa de discusi\u00f3n alrededor del trabajo de Agn\u00e8s Varda. Fue invitada, anota, por un video ensayo que realiz\u00f3 en 2020 en el que justamente trata sobre una de las pel\u00edculas m\u00e1s conocidas de la actriz, directora, guionista y artista cinematogr\u00e1fica francesa, considerada una de las pioneras del cine hecho por mujeres y del cine feminista<\/p>\n\n\n\n
En la mesa de discusi\u00f3n estuvieron junto a Gills acad\u00e9micos que estudiaron distintos aspectos de la obra de Agn\u00e8s Varda y cuyos textos conformar\u00e1n un libro que recoger\u00e1 dichos estudios. El video ensayo al que la docente de la Escuela de Cine de la UArtes hizo menci\u00f3n es Cl\u00e9o de 5 a 7 <\/em>(1962). \u201cEn mi participaci\u00f3n coment\u00e9 sobre el contexto epn el cual lo realic\u00e9, c\u00f3mo lo utilizo en mis clases y algunos aspectos que surgieron en su montaje\/realizaci\u00f3n\u201d.<\/p>\n\n\n\n Indagando m\u00e1s con este respecto, y pidi\u00e9ndole detalles sobre su ponencia, Gills explica:<\/p>\n\n\n\n El video ensayo es una forma de hacer cr\u00edtica audiovisual, es decir, hacer cr\u00edtica de cine utilizando las mismas im\u00e1genes y sonidos de las pel\u00edculas sobre las que uno quiere pensar. Hice Walking or Weeping <\/em>en 2020 para mi clase de An\u00e1lisis y Est\u00e9tica y con la intuici\u00f3n de que podr\u00eda juntar im\u00e1genes y sonidos de Cl\u00e9o de 5 a 7,<\/em> con im\u00e1genes y sonidos de F for Fake<\/em> (Fraude<\/em>), de Orson Welles. En ambas pel\u00edculas hay una escena donde una mujer camina por la calle y todos la miran. Es una escena t\u00edpica de muchas pel\u00edculas de Hollywood, donde el objeto de la mirada del espectador es la mujer. Quer\u00eda hacer que coexistan estas escenas en un mismo montaje y ver qu\u00e9 pasa. Cuando las un\u00ed descubr\u00ed que ten\u00edan algunos aspectos en com\u00fan y, al mismo tiempo, diferencias muy grandes.<\/p>\n\n\n\n En la pel\u00edcula de Welles, la mujer, Oja Kodar, camina por la calle, puesta ah\u00ed por el director Welles como carnada para los hombres que la rodean \u2013y para el espectador, quien es \u201cidealmente\u201d hombre (como dice Laura Mulvey, en la mayor\u00eda de las pel\u00edculas de Hollywood, e inspiradas en Hollywood, el espectador ideal es hombre)\u2013. Los planos son tomas muy de cerca de su cuerpo, tal como los hombres la miran. En el caso de Cl\u00e9o de 5 a 7,<\/em> en cambio, no tenemos planos detalles del cuerpo de la mujer. Las miradas hacia Cl\u00e9o son recibidas por la mirada de Cl\u00e9o, quien se incomoda en esta situaci\u00f3n. Las miradas del otro se vuelven pesadas para ella y el personaje necesita liberarse de estas miradas para poder proponer otras formas de mirar el mundo. Creo que esto es lo que quiere hacer Varda en esta pel\u00edcula: proponernos otra manera de mirar.<\/p>\n\n\n\n Desde esta nueva percepci\u00f3n que Agn\u00e8s Varda nos muestra, Libertad Gills tambi\u00e9n abord\u00f3 el tema del papel de la mujer en el cine en general y c\u00f3mo este papel se ve muy influenciado por la necesidad y el deseo del hombre. Al respecto, la docente y cineasta recalca: La mujer ha sido muy activa dentro del cine desde sus comienzos. La cuesti\u00f3n, o el problema, es que el trabajo de la mujer en el cine frecuentemente ha sido ignorado o invisibilizado por los que narran la historia del cine, ya sea porque se quiere pensar el cine como un trabajo de hombres, o simplemente porque los que se atribuyen la autoridad para contar la historia del cine no han visto pel\u00edculas fuera del canon cinematogr\u00e1fico (que suele ser muy centrado en directores-autores hombres). El por qu\u00e9 no se ha visto este cine, creo que es uno de los problemas fundamentales y tiene que ver con todo el sistema de exhibici\u00f3n, no solo el de producci\u00f3n. El cine de Varda no tiene este problema, pero s\u00ed es el caso del cine de much\u00edsimas realizadoras mujeres. Hay una revista y programa curatorial de cine online titulado \u201cAnother Gaze\u201d que ha hecho un importante trabajo de visibilizar la obra de mujeres realizadoras menos conocidas.<\/p>\n\n\n\n Libertad Gills tambi\u00e9n se\u00f1ala las cifras bajas de mujeres que ejercen como directoras dentro de Hollywood. Entre sus intereses, explica que no le llam\u00f3 nunca la atenci\u00f3n el cine contempor\u00e1neo de la industria norteamericana, a pesar de haber estudiado en Estados Unidos. Agrega que la atenci\u00f3n deber\u00eda ponerse fuera de este tipo de medios, donde tambi\u00e9n se produce cine y en donde hay un mayor n\u00famero de mujeres directoras que deben ser reconocidas.<\/p>\n\n\n\n Acerca del papel que tiene la UArtes en la formaci\u00f3n de futuras y futuros cineastas, Libertad Gills resalta que hay alumnas realmente talentosas, valientes y curiosas, con el deseo de aprender y crecer con y a trav\u00e9s del cine y las otras artes. El papel de la Universidad de las Artes dentro del mercado cinematogr\u00e1fico ecuatoriano es crucial, porque est\u00e1 ampliando el sector de la sociedad que tiene acceso a las posibilidades de hacer cine, lo cual cambiar\u00e1 la historia del cine del Ecuador. \u201cLuego, nuestros graduados ser\u00e1n los que tendr\u00e1n que exigir que este acceso contin\u00fae despu\u00e9s de su graduaci\u00f3n, por ejemplo, para mantener y ampliar los fondos nacionales, para recuperar las becas que permitan seguir estudiando artes a nivel de maestr\u00eda y doctorado, para defender la educaci\u00f3n p\u00fablica y pelear por un pa\u00eds donde el arte sea valorado mucho m\u00e1s que por su valor econ\u00f3mico o publicitario\u201d.<\/p>\n\n\n\n Menciona la falta de pol\u00edticas p\u00fablicas que entiendan que el cine no es solo hacer pel\u00edculas; tambi\u00e9n se necesitan fondos para la investigaci\u00f3n y la escritura. \u201cEsto no hay en Ecuador y es una l\u00e1stima porque donde hay producci\u00f3n de cine, pero no hay investigaci\u00f3n ni cr\u00edtica ni escritura sobre el cine: hay cine, pero no hay reflexi\u00f3n\u201d.<\/p>\n\n\n\n En cuanto a la virtualidad y c\u00f3mo se ha tenido que adaptar a las clases en l\u00ednea, Libertad Gills revela que intenta aprovechar al m\u00e1ximo las herramientas a disposici\u00f3n. A sus clases de Cr\u00edtica Cinematogr\u00e1fica le gusta llevar invitados, y tambi\u00e9n explota la capacidad del trabajo colectivo con edici\u00f3n de textos en grupo. \u201cLa docencia, como la creaci\u00f3n art\u00edstica, es un espacio para experimentar, jugar y explorar\u201d, se\u00f1ala. \u201cCreo que es el momento para pensar en una universidad m\u00e1s abierta, donde las actividades se desarrollen fuera del aula. Para eso tendr\u00edamos que tener otra relaci\u00f3n con la ciudad y el espacio p\u00fablico. Antes de la pandemia, muchas veces cuando los alumnos ocupaban el espacio directamente afuera de la universidad, por ejemplo, para exponer sus trabajos, eran acosados por la polic\u00eda municipal. Eso no puede ser as\u00ed. La pandemia nos ofrece la oportunidad de repensar muchas cosas, incluyendo el aprendizaje y la educaci\u00f3n\u201d.<\/p>\n\n\n\n Cabe anotar que, al momento de escribir esta nota, Libertad Gills cursa un doctorado en la Universidad Aut\u00f3noma de Madrid.<\/p>\n\n\n\n Texto: Abel Cano Carriel, estudiante de la Escuela de Literatura.<\/em><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" La conferencia Teaching Women\u2019s Fillmaking (Ense\u00f1ar el cine hecho por mujeres), organizada por el Departamento de Cine y Televisi\u00f3n de \u0130stanbul Bilgi \u00dcniversitesi, cont\u00f3 este a\u00f1o con la participaci\u00f3n de Libertad Gills.<\/p>","protected":false},"author":10,"featured_media":14451,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_uag_custom_page_level_css":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"cybocfi_hide_featured_image":"","footnotes":""},"categories":[80,147,75],"tags":[],"infouartes":[],"class_list":["post-14514","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-academico","category-cine","category-docentes"],"acf":[],"yoast_head":"\n