\u201cSangre Coagulada\u201d es un cortometraje de terror andino animado en stop-motion de nueve minutos que se basa en el cuento hom\u00f3nimo de la escritora ecuatoriana M\u00f3nica Ojeda. Lo concibieron estudiantes de la carrera de Cine de la Universidad de las Artes como proyecto de tesis y hoy se encuentra entre los seleccionados al Flipbook Bogoshorts.<\/p>\n\n\n\n
El Flipbook Bogoshorts es una convocatoria de proyectos de animaci\u00f3n latinoamericanos del Bogoshorts Film Market (BFM), un programa dentro del Festival de Cortos de Bogot\u00e1 cuyo objetivo es fomentar la creaci\u00f3n de cortometrajes animados en la regi\u00f3n mediante la b\u00fasqueda de alianzas estrat\u00e9gicas de coproducci\u00f3n y desarrollo.<\/p>\n\n\n\n
El festival de cortos mencionado es considerado uno de los m\u00e1s importantes del continente para la promoci\u00f3n del cine emergente. Impulsa la creaci\u00f3n, formaci\u00f3n y circulaci\u00f3n de obras audiovisuales mediante laboratorios, talleres, asesor\u00edas y encuentros con la industria, y mantiene v\u00ednculos con reconocidos festivales y premiaciones internacionales, fortaleciendo la proyecci\u00f3n del talento iberoamericano. El evento arranc\u00f3 este 2 de diciembre y concluir\u00e1 el 9 de este mismo mes.<\/p>\n\n\n\n
La informaci\u00f3n sobre el BFM la comparti\u00f3 Micaela Garc\u00eda Mena, quien es la productora de \u201cSangre Coagulada\u201d, cuya directora y guionista es Kira Hacay D\u00e1vila e interviene como directora de arte Dom\u00e9nica Ord\u00f3\u00f1ez O\u00f1ate. Todas estudiantes de la Escuela de Cine. Tambi\u00e9n se\u00f1al\u00f3 que en el corto se ver\u00e1n involucrados otros alumnos UArtes y con ellos el graduado Daniel J\u00e1uregui Bravo, como director de fotograf\u00eda.<\/p>\n\n\n\n
Micaela Garc\u00eda indic\u00f3, adem\u00e1s, que por la selecci\u00f3n al Flipbook Bogoshorts del proyecto ella, Hacay y Ord\u00f3\u00f1ez acudir\u00e1n al evento, lo cual permitir\u00e1 fortalecer el proceso de coproducci\u00f3n entre Ecuador y Colombia, promover el intercambio t\u00e9cnico y creativo en animaci\u00f3n stop- motion, y consolidar v\u00ednculos con profesionales especializados en musicalizaci\u00f3n y postproducci\u00f3n sonora.<\/p>\n\n\n\n
Que esperan, agreg\u00f3, ampliar las oportunidades de financiamiento internacional, fortalecer la propuesta est\u00e9tica y narrativa del cortometraje y posicionar el proyecto dentro del circuito iberoamericano de cine de animaci\u00f3n y de g\u00e9nero, generando un impacto duradero tanto en su desarrollo creativo como en su futura circulaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
La productora comparti\u00f3, asimismo, la sinopsis de \u201cSangre Coagulada\u201d y el dossier del proyecto, donde junto con la introducci\u00f3n y descripci\u00f3n de los personajes est\u00e1 la carta de intenci\u00f3n de la directora y guionista. A continuaci\u00f3n, extractos del material proporcionado.<\/p>\n\n\n\n
De la sinopsis del proyecto se lee que: \u201cEn una finca en el p\u00e1ramo ecuatoriano, Ranita sangra por primera vez, despertando una oscura fascinaci\u00f3n por los fetos abortados y las tripas de los animales sacrificados. Ranita aprende los saberes ancestrales de su abuela, pero no entiende las marcas en su entrepierna que dejan los juegos de Reptil, el pe\u00f3n de la finca. Entre violaciones y acusaciones de brujer\u00eda, encuentra refugio en su inocencia e imaginaci\u00f3n, transformando sus traumas en animales. Su cuerpo pronto delata estos horrores, avivando el coraje de su abuela, practic\u00e1ndole un aborto y cobrando justicia con las tripas de Reptil\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Sus realizadores indican que esta adaptaci\u00f3n busca explorar la crudeza del texto original desde un lenguaje visual t\u00e1ctil y atmosf\u00e9rico. Brinda una interpretaci\u00f3n m\u00e1s surreal, aludiendo a una f\u00e1bula de terror que busca incomodar desde la fascinaci\u00f3n que la protagonista tiene por la sangre. El stop-motion permite materializar lo visceral y lo artesanal, dotando a los espacios, personajes y texturas de una corporeidad \u00fanica. La narrativa visual dialoga con el horror psicol\u00f3gico, el folk horror y el g\u00f3tico andino, potenciando los temas centrales del cuento, como lo son el aborto, el abuso sexual, la violencia de g\u00e9nero, la monstruosidad y la resiliencia femenina, as\u00ed como tambi\u00e9n la belleza de lo sangriento y lo macabro.<\/p>\n\n\n\n
Kira Hacay, directora y guionista, se\u00f1ala que \u201cretratar el abuso y la violencia desde una perspectiva infantil genera impacto e incomodidad. Ver c\u00f3mo una ni\u00f1a vive estos horrores es una forma de dejar en claro que es una realidad de la no se habla mucho y que es peor de lo que uno imagina. \u2018Sangre Coagulada\u2019 es el resultado de un dolor compartido, que muchas ni\u00f1as y mujeres, incluy\u00e9ndome, hemos vivido, y que pretendo usar para reclamar el poder y control que hist\u00f3ricamente nos han quitado de nuestros cuerpos\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Para Micaela Garc\u00eda, \u201cSangre Coagulada\u201d nace de una emoci\u00f3n muy profunda: \u201cLa sensaci\u00f3n de haber crecido rodeada de frailejones, en un p\u00e1ramo donde el fr\u00edo y el silencio pesan m\u00e1s que las palabras. Desde ni\u00f1a sent\u00ed que ese silencio ten\u00eda un cuerpo, una textura, un olor. Con el tiempo ese paisaje empez\u00f3 a reflejar la violencia que vivimos tantas ni\u00f1as en Ecuador: una violencia que se normaliza, que se esconde, que se calla. En \u2018Sangre Coagulada\u2019 esa herida habla con la misma voz del p\u00e1ramo, es una historia que tiene que contarse desde lo artesanal y lo t\u00e1ctil, desde una materialidad que respire. Por eso escogimos el stop-motion. Porque cada gesto, cada movimiento, cada fibra es una huella. Es el territorio perfecto para hablar de cuerpos vulnerables, de silencios pesados y de violencias que no siempre encuentran palabras\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Como directora y guionista, Kira Hacay ha dirigido y escrito varios cortometrajes estudiantiles, uno premiado como mejor corto internacional. Se especializa tambi\u00e9n en diversas \u00e1reas de dise\u00f1o de producci\u00f3n y postproducci\u00f3n. Micaela Garc\u00eda, por su parte, ha producido distintos proyectos cinematogr\u00e1ficos y enfoca su pr\u00e1ctica en narrativas que exploran la memoria, el territorio y la vulnerabilidad. La dise\u00f1adora de producci\u00f3n, Dom\u00e9nica Ord\u00f3\u00f1ez, tiene una carrera extensa en la direcci\u00f3n de arte. El director de fotograf\u00eda, Daniel J\u00e1uregui, por su parte, ha trabajado anteriormente en la fotograf\u00eda de cortos de stop-motion.<\/p>\n\n\n\n
Actualmente, para \u201cSangre Coagulada\u201d sus realizadores cuentan con una locaci\u00f3n destinada exclusivamente a la animaci\u00f3n y los derechos de adaptaci\u00f3n y distribuci\u00f3n internacional otorgados por la autora del cuento original, la escritora M\u00f3nica Ojeda. El guion est\u00e1 en su quinta versi\u00f3n, hay un dossier de arte avanzado, un dise\u00f1o de producci\u00f3n s\u00f3lido, y los mu\u00f1ecos est\u00e1n en fase de prueba. El presupuesto total del proyecto es de 13.000 d\u00f3lares, de los cuales indican haber asegurado el 55%, entre aportes econ\u00f3micos personales, trabajo valorado, equipo t\u00e9cnico y locaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
En suma, coincide el equipo de la producci\u00f3n, \u201cSangre Coagulada\u201d es una forma de romper el silencio, mirar lo que nos duele, y crear justicia. Este proyecto quiere existir, pero sobre todo quiere abrir una conversaci\u00f3n en la que ya no volvamos a callar.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
\u201cSangre Coagulada\u201d es un cortometraje de terror andino animado en stop-motion de 9 minutos basado en el cuento hom\u00f3nimo de la escritora M\u00f3nica Ojeda. Lo concibieron estudiantes de Cine de la Universidad de las Artes como proyecto de tesis y hoy est\u00e1 entre los seleccionados al Flipbook Bogoshorts. Su directora y guionista es Kira Hacay; su productora, Micaela Garc\u00eda; y su directora de arte, Dom\u00e9nica Ord\u00f3\u00f1ez.<\/p>\n","protected":false},"author":10,"featured_media":82889,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_uag_custom_page_level_css":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"cybocfi_hide_featured_image":"","footnotes":""},"categories":[80,82,147,76],"tags":[518],"infouartes":[],"class_list":["post-82899","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-academico","category-artes","category-cine","category-estudiantes","tag-produccion"],"acf":[],"yoast_head":"\n