La formación de intérprete/creador de la carrera de Danza de la Universidad de las Artes propone como eje transversal de aprendizaje asignaturas en formato de Laboratorios como base de la formación creativa del/la estudiante de la carrera. Estos laboratorios, que están a lo largo de toda la malla curricular, son impartidos por artistas/docentes invitados como Talía Falconí y, el semestre pasado, Esteban Donoso, artistas con amplia trayectoria artística e investigativa.
Este semestre, Talía Falconí dictó la asignatura “Laboratorio, partituras, métodos de azar”, laboratorio de composición coreográfica inicial, con una metodología que facilita al estudiante las herramientas técnicas en relación al movimiento, espacio y tiempo. Fundamentalmente el laboratorio se centra en el análisis del movimiento donde encaran con ejercicios la composición coreográfica a nivel individual y colectivo. “El proceso artístico, es un proceso de búsqueda y exploración permanente”, comenta Falconí.
El objetivo era despertar la imaginación/ímpetu creativo por lo que se realiza varios ejercicios de sensibilización, ejercicios de escucha para despertar la creatividad y motivar la imaginación. “Me parece muy motivador como docente que ahora en primer semestre haya personas de distintas ciudades, Ambato, Otavalo, Loja, Quito, del país. Los chicos están muy motivados y es bueno que la carrera no se haya centrado en un solo estilo de danza, sino que tiene una visión más abarcadora en el presente. El oficio de bailarín se da por la perseverancia en el camino”, afirma Falconí.
A la carrera, comenta Lorena Delgado, bailarina y coordinadora de la carrera de Danza, le interesa que estos Laboratorios sean módulos intensivos de creación, guiados por profesionales invitados de la escena nacional o internacional. De esta manera, los estudiantes están en continuo contacto con la experiencia profesional, así como miradas diversas de perspectivas innovadoras hacia/desde el abordaje teórico-práctico de la danza.
En una primera experiencia, los estudiantes de la carrera contaron con la participación de Esteban Donoso en un laboratorio. Él fue el primer docente invitado en impulsar la exploración creativa de los estudiantes al inicio de esta columna de composición. Donoso trabajó con los estudiantes en la escucha y la sensibilidad del creador/interprete. “Para nosotros los docentes, una perspectiva externa nos ayudó a revisar las metodologías, así como generar una retroalimentación de las necesidades de la Carrera y de cada estudiante”, concluye Delgado.
Talía Falconí
Inició en el área de la danza contemporánea en escuelas pioneras como la Escuela Martha Graham en Nueva York, posteriormente se trasladó a París, donde hizo una recorrido de teatro en movimiento en la Escuela “Jacques Lecoq”, donde se enfoca el teatro a partir de un trabajo y un análisis del movimiento, además de una percepción bastante amplia del actor y, por otro lado, la escuela de circo Annie Fratellini. A principios de los años 90 se estableció en Venezuela fundando la compañía de danza/teatro “Río Teatro Caribe” y, además, en los siguientes años colaboró con el grupo de teatro “Malayerba”. En colaboración con el músico Federico Valdez ha presentado “Música para pelucas”; en Venezuela presentó un montaje de danza aérea “Sueño pelele” que obtuvo un premio nacional de danza en el mismo país en el 2007. Recientemente, en el Festival de Loja, presentó “Invenciones de quietud y movimiento. Ha impartido e imparte talleres profesionales de danza contemporánea, improvisación y acrobacia aérea para compañías y escuelas profesionales de danza y circo en España, Colombia, Venezuela, México y Ecuador.