La artista y activista museal Dulcina Abreu, nacida en República Dominicana y actualmente residente en Estados Unidos, compartió el sábado 21 de marzo un panel sobre curaduría en la Plaza Pública del MZ14 Centro de Producción e Innovación de la Universidad de las Artes, donde también desarrolló con los participantes un taller de botánica ancestral, explorando el sahumerio como ritual de limpieza energética con hierbas del mercado de Guayaquil.
Dulcina Abreu es la curadora de un proyecto expositivo de la Fundación EACHEVE, que con la colaboración del Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo (MAAC) ha programado varias actividades artísticas y pedagógicas. La muestra es “Manifestaciones del monte”, del artista ecuatoriano Leandro Pesantes, cuya inauguración será este jueves 26 de marzo, a las 18:00, en el MAAC.
Leandro Pesantes se graduó en el ITAE y en la Universidad de las Artes y su exposición también se enmarca en las acciones colaborativas y de apoyo entre nuestra institución de educación superior, el MAAC y la Fundación EACHEVE.
En su diálogo con artistas, docentes, estudiantes, gestores culturales y público en general, Dulcina Abreu compartió herramientas para planificar, desarrollar y sostener proyectos independientes y colaborativos en distintos contextos institucionales. Lo hizo desde su experiencia, fundamentada en su exploración sobre la cultura visual y material del siglo XXI, de la diáspora caribeña en los EE. UU., la migración, la memoria y el activismo LGBTQI+, así como las economías de ayuda mutua y activismo digital.
De “Manifestaciones del monte” detalló sus procesos creativos y curatoriales, explorando los cruces entre la espiritualidad latinoamericana, la materialidad ritual y las prácticas contemporáneas de investigación visual.
Así también, se refirió a su más reciente propuesta curatorial “Monumento”, en el espacio de residencia de la Trienal Latinoamericana de Nueva York en Governors Island, donde participaron artistas latinoamericanos. Dulcina Abreu tiene un MFA en Práctica Curatorial (Maryland Institute College of Art) y un BFA en Bellas Artes y Medios (Parsons, The New School).
Fue Ivanna Santoro, graduada en la Universidad de las Artes y dedicada también a la curaduría, quien le habló de nuestra institución, mencionándole a diferentes artistas que Abreu dijo considerar críticos para entender el arte ecuatoriano. En diálogo con InfoUArtes reiteró, pues lo anotó durante su intervención, que cuando desarrolla un proyecto le gusta dialogar con el artista y trabajar un panel para abordar lo que está detrás de la curaduría. “Siento que la UArtes estaba interesada en lo que nadie más está hablando, en estos procesos de construcción que no necesariamente tienen que ser como los que se trabajan dentro del museo”.
Es un elemento de desconstruir lo que la institucionalidad ha presentado para brindarles a los estudiantes acceso a otras prácticas y poderse conectar con comunidades, que ya han visto diferentes sistemas para expandir la manera en que pueden expandir su creatividad, precisó.
La curadora destacó la colaboración entre MAAC, EACHEVE y UArtes. “Así tenemos una conexión con los estudiantes per se. Siempre tenemos público interesante dentro del mundo artístico, creativo y de diseño, pero conectar con ellos es conectar con el nervio del futuro”. Anotó mencionarlo porque, como curadora, le interesa saber cuáles son los sistemas que en diez años se van a tener que cambiar. Del trabajo con la fundación destacó poder conocer varios puntos de vista sobre la diseminación de las artes, “pero también cuestionamientos que nos llevan a abarcar otras plataformas”.
En su presentación, Dulcina Abreu hizo notable referencia a la memoria, los espacios, las historias y las energías. “En la última parte de mi presentación alguien preguntó cómo podíamos construir memoria y para mí era fundamental que se entendiera que hacer memoria no es simplemente sentarse a recordar. Es entender que lo se está haciendo en el momento ya tiene una huella en el mundo, porque el pasado es simplemente una respiración. Respiras y ya sucedió”.
La memoria es táctil y sensorial. “Es entender que hay otros lenguajes y que es viva e intergeneracional. Hay cosas que pueden llegar desde otros planos, porque son nuestros ancestros quienes nos quieren cuidar de esos sitios”. Añadió que no solo tenemos sistemas de comunicación a través del habla o la escritura, sino también a través del sentir, refirió. “Es desaprender que solo tenemos que depender de la escritura y de la oralidad. Es comenzar a desconectarnos de otras frecuencias y pedir con intención de conectar con esa inteligencia positiva”.
Explorando con el sahumerio
Al término de la charla, y tras un corto receso, se desarrolló en la terraza del MZ14 el mencionado taller de botánica ancestral, donde Dulcina Abreu habló de las energías y de los espacios que las contienen; habló del cuerpo y de los diferentes lenguajes que se están viviendo en el ecosistema. “Había algo interesante en el trabajo de Leandro Pesantes (en “Manifestaciones del monte”). Inicialmente le llamamos paisaje por la ausencia del ser humano, pero realmente lo que presenta son retratos del monte, que es una entidad viviente entre fantasmas, divinidades, seres humanos que lo habitan y los árboles que también son seres vivos”.
Dulcina Abreu mostró cómo identificar a los chakras y pensar cómo desmontar la manera en la que manejamos y utilizamos los saberes ancestrales.
Workshop en MZ14 y otras actividades en MAAC
Las actividades con Dulcina Abreu continuaron hoy, lunes 23 de marzo, en el MZ14, con el workshop: revisión de portafolios, dirigido a artistas, lo cual se mantendrá hasta mañana, martes 24.
Tras la inauguración de la muestra “Manifestaciones del monte”, el jueves 26, la curadora y Leandro Pesantes cumplirán también actividades en el MAAC los días sábado 28 y domingo 29.
*Fundación EACHEVE: institución dedicada a la investigación, producción y difusión del arte ecuatoriano, con énfasis en exposiciones, publicaciones y programas educativos que conciben el arte como una forma de conocimiento crítico.
Texto: Carmen Cortez/Dircom. Fotos: Tyrone Maridueña/Dircom.