El Arte Visual con sus diferentes miradas y técnicas, con sus historias y procesos, con una creatividad que desborda y lleva a la experimentación. Recorrer la exposición «LOTE 305», que se inauguró el 9 de julio en la galería El Garaje del edificio Enrique Tábara, es una invitación a ver los resultados de lo desarrollado durante el semestre por los estudiantes de la Escuela de Artes Visuales.
Pertenecen a los paralelos 01, 02 y 03 de la asignatura de Procesos de Creación II que dicta el docente Daniel Alvarado, quien anota que son, principalmente, avances de sus propuestas personales realizados a lo largo del primer parcial del semestre 2026 A. La muestra «LOTE 305» se mantendrá hasta el 16 de julio.
Para esta presentación no se realizó un proceso de selección, explica. Sin embargo, el montaje general respondió al criterio y la estética de una venta de garaje (antes de que se realizaran las adecuaciones de la galería). En ese sentido, Daniel Alvarado explica que las piezas fueron acompañadas por lo que denominan “objetos intrusos/impostores”, aquellos que llevaron del mundo cotidiano para ampliar su significado.
De la acumulación lúdica de un lote de garaje a la madurez de una muestra curada: así es como la UArtes invita al público a ser testigo no solo del resultado, sino del fascinante e inacabado proceso de aprender a crear.
El docente agrega que, al cierre del semestre, y en el marco de “Bitácora”, se tiene planificado realizar una exposición en el Taller de Procesos Creativos, en el primer piso del MZ14 Centro de Producción e Innovación UArtes, donde se presentará una selección de trabajos finales de la misma asignatura.
Los expositores y sus obras
En la muestra colectiva “LOTE 305” constan los trabajos de creación: “Solos, él y yo”, de María de los Ángeles Salavarría; “Objetos de tránsito”, de Nacho Olaya; “Rastros de lo desconocido”, de Paola Pereda; “Abismo doméstico”, de Oscar Alvia; “Luchando contra mis demonios”, de Isidro Coba; “A la deriva”, de Ámbar Arreaga; “Empalagos”, de José Pinto; “Ya ni se nota, la costumbre del abandono: Casa Tola”, de Maya Astudillo; “Materia de espera”, de Angie Ponce; “Excusa de memorias”, de 10. Milthon Saltos; “Semital”, de Christian Cepeda; “Estructura horizontal”, de Itati Estrada; “Residuos”, de Naila Camilla; “Marcas de permanencia”, de Rubén Contreras.
También en la exposición: “Piel de la memoria”, de Kerly Moreira; “Los trapos sucios al sol y algunas conversaciones con la IA”, de María José Sáenz; “Restos de un juego”, de Alejandra Merino; “Cuerpos prestadxs”, María José Avilés; “Memoria prestada”, de Alejandra Landívar; “CASO N: SIC-M-80-1105/Art 450. 21”, de David Mideros; “Outfort”, de Alessandro Carranza; “Trayectoria”, de Kevin Noguera; “La santa olvidada”, de Fabiana Logacho; “Memorial”, de Fátima Vélez; y “Las dos caras de su alma”, de Mary Burbano.
Son igualmente expositores: Paula Hualpa, con una obra sin título; Jorge Viteri, con “Montavio: 1°27’0”S y 79°28’0”W”; Brak Soto, con “Espécimen X8155-Aión”; Cindy Parra, con “Equilibre”; Elena Castro, con “Corazón impropio/Corazón de segunda mano”; Romina García, con “Vestigio”; Sandra Mendoza, con “Sin título”; Leonardo Coronel, con “Y que tu corazón lata hasta el fin, directiva principal: exterminar todo lo que quede”; y Ezequiel Granito, con “The allegory of Solzhenitsyn: NKVD observation: 659 seconds to get sputnik’d”.
Con ellos: Stefany Murilo, con la obra “¿Puedes?”; Alison Solís, con “My brain”; Madeleine González, con “Post Moira”; Chris Chicaiza, con “Bitácora 0”; Kristel Ramírez, con “Alcance”; Emily Constante, con “Amalgama de sensaciones”; Débora Barres, con “Transmutado”; Luis Rivero, con “Anatomía de una pregunta”; Juan Echeverría, con “Estrella del norte”; y Stephanie Delgado, con “Sin título”.
Texto: Carmen Cortez/Dircom, con la colaboración del docente Daniel Alvarado/Escuela de Artes Visuales. Fotos: Rocío Martínez/Dircom.