El Instituto Latinoamericano de Investigación y Artes (ILIA), de la Universidad de las Artes, propició el martes 28 de abril un encuentro con los estudiantes de Nivelación y de los primeros semestres de nuestra institución de educación superior, a fin de dar a conocer las actividades que desarrolla con miras a establecer capacidades de producción de conocimiento en cultura y artes con una fuerte vocación de trabajo en red internacional.
“En el ILIA pueden investigar, fortalecer su perfil profesional y ganar experiencia”, señaló Mario Maquilón, funcionario que se presentó como investigador del dispositivo y señaló que se encuentra ubicado en el segundo piso del MZ14 Centro de Producción e Innovación UArtes. Justamente, el evento se realizó en su Plaza Pública, con la participación de docentes, administrativos y autoridades universitarias.
Mario Maquilón agregó que a través del ILIA se busca articular, conectar, potenciar y fortalecer la investigación que se desarrolla en la UArtes, no solo desde los docentes, sino de los estudiantes, con énfasis especial en ellos.
Ana María Crespo, quien integra el Instituto Latinoamericano de Investigación en Artes junto al también funcionario Xavier Sánchez, intervino en la bienvenida de la cita, que desarrolló diálogos con docentes y graduados en torno a sus proyectos de investigación y los productos que se generan.
Inmersa en el ámbito investigativo, Ana María Crespo se refirió a los proyectos hitos que se sostienen desde el ILIA “y que son posibles gracias a la colaboración del equipo extendido como llamamos a los estudiantes que hacen sus pasantías con nosotros, los docentes que se involucran y nuestros invitados nacionales e internacionales con quienes trabajamos hombro a hombro para sacar adelante presentaciones artísticas, mesas de diálogo y otras actividades enmarcadas, por ejemplo, en el Encuentro Internacional de Investigación en Artes”.
Entre los invitados a compartir los procesos de sus investigaciones estuvieron el maestrando del programa de posgrado Artes Visuales y Nuevos Medios, Pedro González, de quien Ana María Crespo recordó participó en la agenda artística del VIII Encuentro Internacional de Investigación en Artes realizado entre septiembre y octubre del 2025.
Igualmente, como panelistas invitadas participaron Paula Íñiguez, graduada de la carrera de Artes Visuales, quien es también curadora y actualmente se desempeña como asistente administrativa de la Escuela de Posgrados, y la docente Sofía Mera de la Escuela de Artes Escénicas, directora del proyecto de investigación “DISLOCAR: Laboratorio pedagógico de creación escénica para personas con y sin discapacidad”, del cual en octubre del 2025 dictó un taller en la Universidad Nacional de las Artes (UNA), de Argentina.
Moderado por Mario Maquilón, en el diálogo con el panel se dieron detalles de uno de los productos más queridos del ILIA: “Preliminar, cuadernos de trabajo”, descrita como una publicación digital que reúne los trabajos de carácter académico de estudiantes de la UArtes relacionados a la investigación en/para/sobre/a través de las artes que son fruto de un proceso de iindagación llevado a cabo en las aulas de la universidad. Estudios sobre las formas literarias, musicales, artes visuales, artes escénicas, cine u otros estudios antropológicos, sociológicos en diálogo con el arte son receptados.
Es una revista donde los estudiantes pueden dar a conocer sus creaciones e investigaciones que se producen en el marco de las clases, refirió Maquilón, anotando que “Preliminar” se creó con el propósito de que las obras no se quedaran ocultas en la nube. Agregó que al diálogo se sumarían Kenny Lucero y Geovanna Goyes, de la Escuela de Literatura, para contar su experiencia en el “Blog de F-ILIA”. Se trata de la revista de investigación, arte y memoria creada por el instituto que surgió “como un espacio para suplir la necesidad vital de generar un diálogo y una confrontación constante de ideas en relación a las prácticas e investigaciones artísticas en nuestro tiempo”.
Comprometida con ser un dispositivo y un espacio interdisciplinario que ponga en relieve la producción de saberes y las diferentes discursividades, que se generan entorno a las prácticas artísticas y a la gestión de la cultura, “F-ILIA” es, en suma, una plataforma para la circulación de la investigación en artes a nivel latinoamericano.
En el diálogo con Paula Íñiguez y Sofía Mera, se indicó que no siempre los artistas tienen la posibilidad de hablar sobre sus procesos. Lo que tratan es de condensar todo en una obra, que todo se diga una exposición, pero cuando se cuenta con el espacio y entiende la importancia de hablar de los procesos se hace notoria su importancia para la formación universitaria.
Íñiguez anotó que no se debería perder la oportunidad ni restarle la importancia que tiene entender cómo funciona lo académico y un texto académico. “Yo vengo del texto curatorial, que de alguna manera la curadoría nos brinda un poco esa libertad de cómo escribimos, de cómo comunicamos, de cómo hablamos”.
La alumnus refirió haber participado en la edición número once de “F-ILIA”, que se sustentó en la exposición “Bitácora III”, que con fecha septiembre de 2023 presentó los trabajos de final de semestre de los estudiantes de Artes Visuales.
Fueron meses de trabajo y de edición, pero sentíamos que no se había concluido. Creo que, justamente, eso es parte del proceso: siempre releer, repensar lo que escrito. Íñiguez mostró imágenes de los momentos de edición y mencionó que el equipo curatorial lo integraron los estudiantes Adriana García-Arias, Andrés F. Freire, Madeline Gómez y Tammy Kuffó. Contaron, dijo, con el acompañamiento de la reconocida curadora y docente UArtes Lupe Álvarez.
La docente Sofía Mera, por su parte, compartió detalles de la edición número doce de “Preliminar”, titulada “El otro que soy”. La revista digital resulta uno de los proyectos más accesibles y más fáciles de digerir para los estudiantes, y lo es porque, precisamente, son los estudiantes quienes participan de manera directa.
Para explicar el contenido del número 12, partiendo desde el título “El otro que soy”, Mera hizo un repaso de lo que es “Dislocar”: es un proyecto que ya tiene casi cinco años de trayectoria en la universidad y que responde a una continuidad de un trabajo que sucede desde antes de mi ingreso como docente a la UArtes, y tiene que ver con creación en artes escénicas, con cuerpos, con y sin discapacidad.
Sofía Mera añadió que “Dislocar” empezó su proceso como un proyecto de vínculo con la comunidad y continuó luego como un proyecto de investigación, “donde la pregunta era alrededor de las metodologías de creación, es decir, cómo hacer que los modos en que tenemos para crear sean accesibles para todos los cuerpos”.
“En este momento ‘Dislocar’ está en una tercera fase de investigación, donde la pregunta se expande no solo a los procesos de creación, sino a los procesos de educación artística, es decir, cómo la educación en artes puede ser accesible para todos los cuerpos en relación también con los procesos de creación”.
A la publicación de “Preliminar” Mera la señaló como una oportunidad para no aislar la producción escritural y artística solamente a la docencia o solamente a un proyecto de vínculo, sino a los tres componentes. Se hizo una selección de algunos de los textos de los estudiantes que habían pasado por estas tres fases y también de proyectos de titulación que pasaron por estas tres fases”.
La docente señaló que los proyectos Andrea Suárez, Daniela Felton y Dagmar Naranjo tienen su publicación en el número 12 de “Preliminar” porque han sido fundamentales en todas las fases de “Dislocar”. “El otro que soy hace referencia al otro que no conocemos, el que tiene una discapacidad y no lo vemos directamente porque pensamos que vamos a incomodar. Esa extrañeza que vemos en el otro, es la extrañeza que tenemos en nosotros mismos”.
El diálogo dejó conclusiones y también generó interrogantes que fueron respondidas por los panelistas. Igualmente, en formato conversatorio, intervinieron Kenny Lucero y Geovanna Goyes para hablar del “Blog de F-ILIA”.
Texto: Carmen Cortez/Dircom. Fotos: Tyrone Maridueña y Rocío Martínez/Dircom.